Монеты России и СССР

А вот два конверта, посвященные сегодняшнему имениннику.

24 января (11 января по ст. стилю) 1901 года родился Михаил Ильич РОММ - советский кинорежиссёр и сценарист, народный артист СССР (1950).

Родился в семье еврейских социал-демократов, в Иркутске, куда за участие в революционной деятельности был сослан его отец. В 1918-21 служил в Красной Армии. В 1925 окончил Высший государственный художественно-технический институт (факультет скульптуры). Был сценаристом, ассистентом режиссёра. В своём первом (немом) фильме "Пышка" (1934) Ромм вывел групповой сатирический портрет буржуа. В 1937 поставил картину "Тринадцать" о борьбе пограничников с басмачами.
Крупнейшим вкладом режиссёра в классический фонд советского кино явились фильмы "Ленин в Октябре" (1937) и "Ленин в 1918 году" (1939) (в роли В.И.Ленина Б.В.Щукин). В 1949 Ромм участвовал в создании документального фильма "Владимир Ильич Ленин". В 1943 вышел его фильм "Мечта". В последующие годы создал ряд фильмов, в которых гневно и страстно обличал фашизм: "Русский вопрос" (1948), "Секретная миссия" (1950), "Убийство на улице Данте" (1956). Большим постановочным размахом отличалась созданная в 1953 историческая дилогия Ромма "Адмирал Ушаков" и "Корабли штурмуют бастионы". Фильм "Девять дней одного года" (1962), посвящен советским физикам, их неустанному научному поиску, самоотверженному повседневному героизму (на втором конверте в иллюстрации использован кадр из этого фильма).
Известность получил фильм Ромма "Обыкновенный фашизм" (1966), где сталкиваются прошлое, показанное в кадрах хроники (фильм монтировался из кинодокументов), и настоящее, раскрывающееся в авторском тексте, который читал сам режиссёр. Разоблачение социальной природы фашизма, раздумья о судьбах послевоенного мира придают фильму острополитическое и философское звучание.
Многие фильмы Ромма получили премии Международных кинофестивалей. С 1949 (с перерывами) преподавал во ВГИКе (с 1958 - профессор). Лауреат Государственных премий СССР (1941, 1946, 1948, 1949, 1951) и Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1966). Награжден 2 орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции, орденом Трудового Красного Знамени и медалями.
Скончался 1 ноября 1971 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

На белом конверте персонаж справа чем-то смахивает на Сэмюэль Л. Джексона.
(Это так, весёлое отступление )
А вообще конверты классные, мне бы такие...

25 января 1938 года родился Владимир Семёнович Высоцкий - русский советский поэт, актёр и автор-исполнитель песен, автор прозаических произведений.

Наиболее примечательными работами в кинематографе являются его роли в фильмах «Место встречи изменить нельзя», «Маленькие трагедии», «Интервенция», «Хозяин тайги», «Вертикаль», «Служили два товарища», «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил», «Короткие встречи», «Плохой хороший человек».



Статья в тему - Владимир Высоцкий в филателии - http://whouserear.my1.ru/news/vladimir_ ... 3-09-28-95

Почтовая марка Владимира Высоцкого выпущена в Риге - http://www.freecity.lv/obshestvo/4651 - 20-09-2013

26 января 1921 года родился Юрий Николаевич Озеров - советский российский кинорежиссёр, сценарист, педагог. Народный артист СССР (1977).

Автор монументальных киноэпопей, посвящённых Великой Отечественной войне: «Освобождение» (1972), «Солдаты свободы» (1977), «Битва за Москву» (1985), «Сталинград» (1989).
В постсоветское время смонтировал из них сериал «Трагедия века» (1993—1994), а также (с незначительными досъёмками) фильмы «Ангелы смерти» и «Великий полководец Г. Жуков» (целиком смонтирован из кадров киноэпопей, кинохроники с новыми комментариями А. Карапетяна. Плюс ко всему, добавлено несколько секунд из киноэпопеи «Блокада»).


Фото не моё.

27 января 1918 года на экраны США вышел фильм «Тарзан, приёмыш обезьян» (англ. Tarzan of the Apes) — первая экранизация одноименного романа Эдгара Райса Берроуза. Этот чёрно-белый немой фильм, снятый режиссёром Скоттом Сиднеем, был выпущен компанией National Film Corporation of America в 1918 году. Роль Тарзана исполняет Элмо Линкольн. Считается, что данная экранизация наиболее близко следует оригинальному сюжету романа Берроуза.
В качестве иллюстрации выбран конверт с маркой, выпущенной в честь автора романов о Тарзане - Эдгара Райса Берроуза с гашением первого дня, проведенным 17 августа 2012 года. Но иллюстрация самого конверта посвящена событиям, рассказанным в книге и в фильме Tarzan of the Apes, начавшем фильмотеку о Тарзане 96 лет назад.

29 января 1959 года в США на экраны вышел диснеевский мультфильм «Спящая красавица».

«Спящая красавица» (англ. Sleeping Beauty) — шестнадцатый полнометражный анимационный фильм Уолта Диснея, снятый по мотивам одноимённой сказки Шарля Перро, а также по мотивам сказки братьев Гримм «Шиповничек».
Это был первый анимационный фильм, снятый при помощи широкоформатной технологии «Супер Технирама 70» (англ. Super Technirama 70), благодаря чему «Спящая красавица» превзошла своих предшественников, а также стала вторым мультфильмом снятом в широкоэкранном формате, после другого мультфильма Disney, «Леди и Бродяга» (1955) снятого четырьмя годами ранее. Уолт Дисней говорил, что широкий экран более трудоёмок для художников — над фильмом работали почти 300 человек. Каждый этап художественного творчества и инженерного искусства, в результате слияния которых и получается мультипликация, повторялся иногда по нескольку раз. Великолепие раскраски сцен заимствовано у художников Возрождения. Героев классической сказки, написанной Шарлем Перро в XVII веке, Дисней требовал от своих художников «сделать настолько естественными, насколько это возможно, во плоти и крови, почти живыми». Почти миллион рисунков был выполнен по усовершенствованной технологии, которую сам Дисней назвал «искусством живописи и правдоподобного движения». В мультфильме была использована музыка из одноимённого балета композитора П. И. Чайковского. В некоторых сценах имеются аллюзии на средневековые гобелены с рыцарскими сюжетами. Так же впервые в анимации было опробовано использование ксерокопирования для перевода рисунков на целлулоид. В истории почтенной империи Диснея этот фильм примечателен ещё одной особенностью: сказочный замок принцессы превратился в фирменную эмблему студии, и, воплощённый в камне, стал тематическим центром всех «Диснейлендов».
(по материалам "Википедии")

30 января (18 января по ст. стилю) 1900 года родился Исаак Осипович ДУНАЕВСКИЙ - советский композитор, творчество которого в значительной мере обогатило, в том числе, и советское киноискусство.

Наиболее ярко проявился талант Дунаевского в музыке к фильмам: "Весёлые ребята" (1934), "Три товарища" (1935), "Вратарь" (1936), "Цирк" (1936; Государственная премия СССР, 1941), "Дети капитана Гранта" (1936), "Волга-Волга" (1938; Государственная премия СССР, 1941), "Светлый путь" (1940), "Весна" (1947), "Кубанские казаки" (1950; Государственная премия СССР, 1951), "Запасной игрок" (1954) и др. Композитор стал одним из создателей советской музыкальной кинокомедии, сделав музыку одним из главных компонентов драматургии фильма.
В общей сложности музыка и песни Исаака Осиповича прозвучали в 32 фильмах, начиная с 1933 года и заканчивая 1986 годом, то есть много позже его кончины.
Скончался композитор 25 июля 1955 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

1 февраля 1901 года родился Кларк ГЕЙБЛ - американский киноактер.

«Король Голливуда» — этот титул, присвоенный Гейблу поклонниками в конце 1930-х, сохранился за ним до самой смерти. Три десятилетия он олицетворял собой мужественность и сексуальный магнетизм в такой степени, что стоило ему просто появиться на экране, и картина имела успех.
Начал сниматься в 1920-е гг. Роли в фильмах «Это случилось однажды ночью» (It Happened One Night, 1934) – премия «Оскар» – и «Унесенные ветром» (Gone With the Wind», 1939) вошли в золотой фонд мирового кинематографа. Созданный им образ умного, бесстрашного, чуть циничного, благородного человека, сочетавшего в себе черты ковбоя, гангстера и героя-любовника, завоевал сердца зрителей и сделал его одним из самых «кассовых» актеров Голливуда.
Среди других фильмов с его участием – «Одержимая» (Possessed», 1931), «Красная пыль» (Red Dust, 1932), «Держи своего мужчину» (Hold Your Man», 1933), «Манхэттенская мелодрама» («Manhattan Melodrama», 1934), «Китайские моря» («China Seas», 1935), «Убегающая любовь» («Love on the Run», 1936), «Саратога» («Saratoga» 1937), «Летчик-испытатель» «Test Pilot» 1938), «Восторг идиота» («Idiot’s Delight» 1939), «Странный груз» («Strange Cargo», 1940). Свой творческий путь Гейбл завершил ролями в фильмах «Могамбо» («Mogambo» 1953) и «Неприкаянные» («The Misfits», 1960). Последний был задуман как незаурядное событие искусства кино: автор сценария А.Миллер, режиссер Дж.Хьюстон, звездный ансамбль актеров с участием М.Монро и М.Клифта; однако особого успеха у зрителей фильм не имел. Сам Гейбл, который был очень доволен своей игрой, этого уже не узнал – через несколько недель после окончания съемок он скончался. Это случилось 16 ноября 1960 года.

4 февраля (23 января по ст. стилю) 1881 года родился Яков Александрович ПРОТАЗАНОВ - советский кинорежиссёр, заслуженный деятель искусств РСФСР (1935) и Узбекской ССР (1943). Один из зачинателей русского кинематографа.

В 1911-18 поставил около 80 фильмов, в том числе такие значительные, как "Пиковая дама" (1916) и "Отец Сергий" (1918). Уже в этот период творчество Протазанова отличалось высоким профессиональным мастерством, интересом к классической русской литературе, вниманием к искусству актёра. Вынужденный в эти годы нередко заниматься коммерческими постановками, он в лучших работах продемонстрировал возможности русского кино. После пребывания за рубежом Протазанов возвратился в 1923 в Россию. В первых фильмах, созданных на советских киностудиях, - "Аэлита" (1924) и "Его призыв" (1925) - он избрал темы, связанные с жизнью страны. Ставил комедии: "Закройщик из Торжка" (1925), "Процесс о трёх миллионах" (1926), "Дон Диего и Пелагея" (1928), "Праздник святого Йоргена" (1930). В них ярко проявилось мастерство популярных актёров И.В.Ильинского, В.П.Марецкой, А.П.Кторова, М.М.Климова, М.М.Блюменталь-Тамариной и др. В историко-революционном фильме "Сорок первый" (1927) Протазанов добился глубокой достоверности в передаче эпохи и создании образов главных героев. Протазанов привлек В.И.Качалова и В.Э.Мейерхольда для исполнения главных ролей в фильме "Белый орёл" (1928). В период звукового кино после музыкальной комедии-памфлета "Марионетки" (1934) Протазанов поставил фильм "Бесприданница" (1937), который стал одной из лучших советских экранизаций классической драматургии. Исторический фильм "Салават Юлаев" (1941) и комедия "Насреддин в Бухаре" (1943) - последние работы режиссёра. Скончался 8 августа 1945 года.
(по материалам БСЭ)

Уважаемые!
У меня вопрос немного не в тему, а за личный интерес. В 2000 был выпущен МЛ "Искусство". Нет ли у кого отдельной марки из этого листа "Эйзенштейн"? Она (марка) мне по флотской теме необходима.

Так по флотской теме лучше, наверное, марку 1965 года с кадром из фильма "Броненосец Потемкин" включить.
А одну чистую марку из листа сейчас добыть, наверное, проблематично. На молотке сейчас торгуют вырезкой из конверта с этой маркой: http://molotok.ru/rossiya-vyrezki-kultu ... 16421.html Но она на ней, естественно, гашеная.

А теперь о двух сегодняшних именинниках, которые тоже когда-то были связаны с кинематографом.

6 февраля (25 января по ст. стилю) 1899 года родился Сергей Александрович МАРТИНСОН - русский советский актёр, народный артист РСФСР (1964).

В 1923 окончил Институт сценических искусств (Ленинград), выступал в эстрадных коллективах. С 1924 играл в Москве в Театре имени Мейерхольда (Валериан - "Мандат" Эрдмана и др.), одновременно в Театре Революции (мистер Пикль - "Гоп-ля, мы живём!" Толлера, Карандышев - "Бесприданница" Островского). В эти же годы выступал в Московском мюзик-холле, исполнил роль Скамейкина ("Под куполом цирка") и др. С 1945 в труппе Театра-студии киноактёра (ныне Государственный театр киноактера). Играл здесь роли: Живновского ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина), князя Костромского ("Дядюшкин сон" Достоевского), Харрисона ("Опять премьера, или Укрощение строптивой" Тертера) и другие.
Но широкой публике Сергей Александрович стал известен благодаря кино, в котором он снимался, начиная 1924 года. Всего в его послужном списке 77 ролей. Первая роль - Пуанкаре ("Похождения Октябрины"). Лучшие роли: парикмахер Соль ("Марионетки", 1934), композитор Керосинов ("Антон Иванович сердится", 1941), телеграфист Ять ("Свадьба", 1944), князь Костромской ("Дядюшкин сон", 1967). В фильмах "Новые похождения Швейка" (1943), "Третий удар" (1948) создал сатирический образ Гитлера. Для искусства Мартинсона, носящего в основном сатирический характер, типичны приёмы эстрады и мюзик-холла, гиперболическая заострённость, выразительность внешнего рисунка, склонность к пантомиме.
Узнаваемый тембр его голоса запомнился и благодаря полутора десятку мультфильмов, в которых Сергей Александрович озвучивал разных мультяшных героев: от жуков, крыс, шакалов и Змеев Горынычей до приказчиков короля и генералов.
Скончался 2 сентября 1984 года в весьма преклонном возрасте. Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище.

И несколько слов о втором сегодняшнем имениннике, который всему миру известен, прежде всего, как 40-й президент Соединенных штатов Америки, занимавший Белый дом на правах законно избранного хозяина в течение двух сроков с 1981 по 1989 год.
Но первые шаги к известности он начинал в Голливуде в качестве киноактера, сыграв в более чем 50 фильмах и став активным членом гильдии киноактеров, шесть раз избираясь ее президентом. Итак,
6 февраля 1911 года родился Рональд Уилсон РЕЙГАН.

Больше ничего писать о нем не буду. Кому интересно, в интернете можно найти о Рональде Рейгане множество материалов.

За совет спасибо. Вы ещё одну марку забыли посоветовать, "Московский кинофестиваль". Да, лот, я конечно видел....... Нихт.
Конечно проблематично, я сюда чего и влез, мало-ли, "не знаешь где найдёшь!". Мне не 200 руб. за лист жалко, лист "Техника" 2000, ещё тудым-сюдым, а тут шибко много лишнего, однако!

Думал написать еще вчера, но сомневался, нужно ли писать про этого человека в данной теме. Но сегодня все-таки пришел к выводу, что стоит, поскольку он имел отношение к кинематографу, снявшись в трех фильмах.

8 февраля 1931 года родился Джеймс ДИН - американский актер.

Его короткая жизнь и трагическая гибель 30 сентября 1955 года стали для американской молодежи романтическим мифом и породили культ Дина на его родине. Пожалуй, только культ Виктора Цоя у нас, и его влияние на нашу молодежь можно считать неким аналогом.
Сама по себе жизнь Дина не выглядит чем-то исключительным: вполне заурядное детство, учился в Калифорнийском университете, выступал в театральной труппе некоего Джеймса Уитмора. Редкие выступления на телевидении и эпизодические роли в фильмах.
В 1951, приехав в Нью-Йорк, пытался устроиться в театр и получил-таки роль в пьесе «Смотрите на ягуара». Судьба привела его в знаменитую актерскую студию Л.Страсберга и Э.Казана, где он мог быть поближе к своему страстно почитаемому кумиру М.Брандо, чьей походке, манере держаться он пробовал подражать. Иногда появлялся в телепостановках, сыграл в бродвейском спектакле «Аморальный» (1954). После того как прошел кинопробу на студии «Уорнер бразерс», снялся в трех фильмах, после чего погиб в автокатастрофе.
В первой из этих картин «На восток от Эдема» (East Of Eden, 1955) Дин сыграл юношу, пытающегося завоевать любовь отца и вернуть мать, давно бросившую семью. Беспрецедентная искренность и эмоциональность героя, осознающего факт глубокой пропасти между поколениями и неспособного принять жизнь как она есть с ее лицемерием, эгоизмом и жестокостью, потрясли молодежь 1950-х годов и сделали актера как бы адвокатом поколения «новых потерянных».
«Бунтовщик без причины» (Rebel Without A Cause, 1955) был принят также восторженно и закрепил успех новой звезды. В «Гиганте» (Giant, 1956) Дин показывает эволюцию героя, завоевывающего положение в обществе и платящего за это одиночеством.
Трагический финал актера породил эмоциональный взрыв и сделал Дина объектом молодежного культа вплоть до наших дней.
Его памяти посвящено множество документальных и художественных фильмов...

Сегодня очередная годовщина со дня рождения актрисы, без которой трудно себе представить становление нашего отечественного кинематографа в 30-е - 40-е годы прошлого столетия.
11 февраля (29 января по ст. стилю) 1902 года родилась Любовь Петровна ОРЛОВА - русская советская актриса, народная артистка СССР (1950).

Училась в Московской консерватории (1919-22), Московском театральном техникуме (хореографическое отделение; 1922-25). В 1926-33 работала в Музыкальном театре им. Вл.И.Немировича-Данченко, исполняла главные партии в опереттах "Перикола" Оффенбаха, "Корневильские колокола" Планкета и др.
Но творческая жизнь актрисы наиболее ярко проявилась в советской музыкальной кинокомедии. Она играла в музыкальных фильмах режиссера Г.В.Александрова - "Весёлые ребята" (1934; Анюта), "Цирк" (1936; Марион Диксон), "Волга-Волга" (1938; Дуня), "Светлый путь" (1940; Таня), "Весна" (1947; профессор Никитина и актриса Шатрова), в картинах "Встреча на Эльбе" (1949; Джанет Шервуд), "Русский сувенир" (1960; Варвара Комарова).
С 1955 до конца жизни работала в Московском театре им. Моссовета. Роли: Джесси ("Русский вопрос" Симонова), Патрик Кэмпбелл ("Милый лжец" Килти) и др. Лауреат Государственных премий СССР (1941, 1950). Награждена орденом Ленина, 2 др. орденами, а также медалями.
Скончалась 26 января 1975 года. Похоронена в Москве на Новодевичьем кладбище.

12 февраля 1915 года родился Лорни ГРИН - американский киноактер канадского происхождения.

Родился в Оттаве (Канада). Окончил Королевский университет, после чего работал на радио. Обладая хорошим голосом, он стал известным диктором. В начале 1950-х годов он покинул Канаду и перебрался в Голливуд. Очень скоро стал регулярно появляться на телевидении в многочисленных сериалах, снимался в фильмах и продолжал работать на радио. Его долгая карьера, на протяжении которой Грин сыграл около 75 ролей в кино и на телевидении, продолжалась более 45 лет.
У нас в России известен как исполнитель ролей в фильмах "Осенние листья" (1956), "Землетрясение" (1974), "Завоевание Земли" (1980), "Полицейский отряд" (1983), "Академия порока" (1988) и др. Скончался 11 сентября 1987 года.

17 февраля 1934 года родился Бэрри ХАМФРИЗ - австралийский актёр, комик и писатель.

Сегодня актер паразднует свой 80-летний юбилей.

Хамфриз наиболее известен своими персонажами — дамой Эдной Эвередж (Dame Edna Everage), домохозяйкой из пригорода Мельбурна, и сэром Лесом Паттерсоном (Sir Les Patterson), пьяным австралийским атташе по культуре. Помимо этого он показал себя в качестве успешного актёра, продюсера и сценариста на сцене музыкального театра в лондонском Вест-Энде.
Впервые свой персонаж даму Эдну Эвередж он представил в театре Мельбурнского университета в 1955 году. Первоначально она представляла собой карикатуру на типичную замкнутую австралийскую домохозяйку из пригорода, а по прошествии четырех десятилетий сформировалась как одна из самых ярких комедийных персонажей Австралии, острая на язык, эгоистичная, броско одетая дама, с лиловыми волосами в очках «кошачий глаз».

В этом образе Хамфрис появился в ряде фильмов, сериалов и телешоу, а также написал несколько книг, включая автобиографию. В своих интервью он всегда говорит об Эдне Эвередж, как о реальном человеке, а не своем альтер-эго. В 2007 году в честь дамы Эдны одна из улиц в Мельбурне была названа её именем.
В 1982 году Бэрри Хамфрис был удостоен ордена Австралии за вклад в развитие театра, а в 2007 году стал кавалером ордена Британской империи в звании командор.
В 2012 году на экраны вышла экранизация произведения Дж. Р. Р. Толкина «Хоббит: Нежданное путешествие», где Бэрри Хамфрис исполнил роль Верховного Гоблина.

(по материалам "Википедии")

21 февраля (по другим данным 18, 22 или 24 февраля) 1964 года в СССР на экраны вышел художественный фильм "Живые и мертвые".

Этот фильм, снятый режиссером Александром Борисовичем Столпером по одноименному роману Константина Симонова, стал одним из лучших фильмов о войне – «о сорок первом страшном и героическом годе», как сказано в первом кадре картины. Фильм получил первый и второй призы на Первом Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде (1964, поровну с фильмом «Тишина»). Помимо этого получил приз Министерства обороны за лучший фильм на военно-патриотическую тему (1964) и главный приз – «Хрустальный глобус» на XIV Международном кинофестивале в Карловых Варах (1964).

23 февраля 1904 года родился Александр Михайлович ЗГУРИДИ - советский кинорежиссёр научно-популярного кино, народный артист СССР (1969).

Работу в кино начал в 1930 в лаборатории научных фильмов Государственного института микробиологии и эпидемиологии. С 1932 режиссёр Московской киностудии научно-популярных фильмов (впоследствии "Центрнаучфильм"). Ряд научно-популярных фильмов Згуриди получил премии международных кинофестивалей - "В песках Средней Азии" (1943), "Лесная быль" (1950), "Во льдах океана" (1953), "В Тихом океане" (1957), "Тропою джунглей" (1959, совместно с Пекинской киностудией), "Дорогой предков" (1962), "Зачарованные острова" (1965), "Лесная симфония" (1967), "Чёрная гора" (1971) и др. Вице-президент, в 1958-62 и с 1971 президент Международной ассоциации научного кино. В 1958-65 заместитель председателя Оргкомитета Союза работников кинематографии СССР, с 1960 художественный руководитель творческого объединения "Орбита" "Центрнаучфильма".
Згуриди разрабатывал также особый жанр фильма о животных, где стремился научные знания о них не излагать в форме учебного пособия или кинематографического очерка, но вписать в художественный сюжет, напитать этими знаниями какую-либо историю, специально сочиненную или заимствованную из классической литературы.
Используя в качестве первоисточника повесть Дж.Лондона, поставил фильм о собаке "Белый клык" (1946), а по рассказу Р.Киплинга снял фильм о мангусте "Рикки-тикки-тави" (1975; Премия жюри детских фильмов МКФ «ФЕСТ-82», Югославия, 1982). Хотя критики высказывали мнение, что в подобных работах наука и художественный сюжет соединены не слишком органично, в конце жизни режиссер продолжал разрабатывать именно этот жанр. Фильмы о слоне "Черная гора" (1972) и о лошади "Крепыш" (1982; Приз Министерства лесного хозяйства и охраны ЭССР на ВКФ в Таллине, 1982) были тепло встречены зрителями.
Интересно сделан фильм "Балерина" (1993; Приз за лучшее исполнение главной детской роли на МКФ фильмов для детей в Чикаго, 1994), где Згуриди уходит от научно-популярного кинематографа.
Преподавал во ВГИКе с 1947 (с 1966 профессор, руководил мастерской режиссуры научно-популярного фильма).
Лауреат Государственных премий СССР (1941, 1946, 1950), Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1969). Награжден орденом Ленина, 2 другими орденами, а также медалями. Скончался 16 сентября 1998 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

27 февраля 1932 года родилась Элизабет ТЕЙЛОР - американская кинозвезда и продюссер.

Элизабет родилась в Лондоне. Окончила Байронскую и Хоуторнскую школы. Во время второй мировой войны семья Тейлор уехала из Англии в США. Дебютировала Элизабет в возрасте десяти лет в фильме "Каждую минуту кто - то рождается" (1942). Через год Тейлор снялась в роли юной героини в фильме "Лэсси возвращается домой", после которого последовал длительный контракт с МГМ. Уже через год Элизабет Тейлор стала звездой, снявшись в фильме "Национальный бархат". Переход от детских ролей к взрослым состоялся для Тейлор безболезненно, и уже в фильмах "Отец невесты" (1950) и "Место под солнцем" (1951) она успешно играет взрослых женщин.
Новый виток славы актрисы начался после пышного и дорогого блокбастера "Клеопатра", после которого Тейлор стала поистине "звездой". Тейлор много раз номинировалась на "Оскар", среди удачных работ актрисы фильмы "Кошка на раскаленной крыше", "Кто боится Вирджинии Вульф?", "Внезапно прошлым летом".
В 1981 году Тейлор дебютирует в театре, в пьесе "Лисички". С середины 1980-х годов Тейлор снимается меньше и не так успешно и больше известна как героиня "желтой прессы", смакующей ее многочисленные замужества. После смерти в 1985 году своего друга Рока Хадсона Тейлор много времени отдает работе в благотворительных организациях, занимающихся борьбой со СПИДом, и даже основывала свой фонд.

28 февраля (16 февраля по ст. стилю) 1893 года родился Всеволод Илларионович ПУДОВКИН - советский кинорежиссёр и теоретик кино, народный артист СССР (1948).

Вот статья о нем из БСЭ:
Член КПСС с 1939. В 1914 окончил отделение естественных наук физико-математического факультета МГУ. В 1920 поступил в Госкиношколу (ныне ВГИК). Студентом начал работать как сценарист, режиссёр и актёр. Первые работы - "Шахматная горячка" (1925, совместно с Н.Г.Шпиковским) и научно-популярный фильм "Механика головного мозга" (1926). Экранизация повести М.Горького "Мать" (1926) наряду с "Броненосцем "Потемкин" Эйзенштейна становится крупнейшим достижением советского кинематографа. Затем Пудовкин ставит фильмы "Конец Санкт-Петербурга" (1927) и "Потомок Чингисхана" (1929, за рубежом шёл под названием "Буря над Азией"), объединённые темой революционного пробуждения народных масс. Пудовкин много сделал для формирования киноэпоса, в котором создан поэтический образ борющихся масс. В 1930-е гг. поставил отмеченные экспериментаторскими поисками в области новых выразительных средств фильмы: немой - "Простой случай" (1932) и звуковые - "Дезертир" (1933) и "Победа" (1938). Большую роль в развитии советского исторического фильма сыграли картины Пудовкина "Минин и Пожарский" (1939; Государственная премия СССР, 1941), "Суворов" (1941), "Адмирал Нахимов" (1947; Государственная премия СССР, 1947). В годы Великой Отечественной войны 1941-45 Пудовкин создал "Пир в Жирмунке" ("Боевой киносборник" № 6, 1941) и "Во имя Родины" (1943, по пьесе К.М.Симонова "Русские люди"). В 1950 Пудовкин (совместно с Д.И.Васильевым) поставил фильм "Жуковский" (Государственная премия СССР, 1951). Последняя работа режиссёра - "Возвращение Василия Бортникова" (1953; по роману Г.Е.Николаевой "Жатва"). Пудовкин выступал и как киноактёр: Протасов ("Живой труп", 1929), Юродивый ("Иван Грозный", 1945) и др. Многие фильмы Пудовкина получили премии международных кинофестивалей. Автор книг "Кинорежиссёр и киноматериал" (1926), "Киносценарий. Теория сценария" (1926), "Актёр в фильме" (1934), теоретических статей, переведённых на многие языки, изучаемых во всех киношколах мира. Член Советского комитета защиты мира. Награжден 2 орденами Ленина, 3 др. орденами, а также медалями.
Скончался 30 июня 1953 года, похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

13 марта 1906 года родился АННЕНСКИЙ Исидор Маркович - советский кинорежиссер, сценарист, заслуженный деятель искусств РСФСР (1971).
К 100-летию со дня рождения в 2006 году Издатцентр "Марка" выпустил в обращение вот этот конверт:

Анненский родился в Ольвиополе (ныне - Первомайск, Украина). Окончил музыкальную школу, и один курс литературного факультета университета в Одессе. Работал актером и режиссером в театрах Одессы, Баку, Архангельска, Москвы. В 1934 окончил режиссерский факультет ГИТИСа, в 1936 - режиссерский факультет (типа академии) при ГИКе. Экранизировал рассказы А.П.Чехова "Медведь" (1938), "Человек в футляре" (1939), "Анна на шее" (1954) и другие произведения русской классики. Написал сценарий для фильма "Княжна Мери" (1952). Скончался 2 мая 1977 года. Похоронен в Москве на Троекуровском кладбище.

Поделюсь снимком блока "100 лет немецкому кино"
Представлены три фильма, как три эпохи кинематографа Германии.

"Метрополис" - город будущего, разделен на две части. Под землей находятся жилища рабочих, над ними цеха с машинами. В верхнем городе расположены офисы, богатые кварталы и сады развлечений. Вся власть в городе принадлежит магнату Иогану Фендерсону.
Его сын - Фредер догадывается о несправедливости, царящей в метрополисе. Спустившись в машинную зону, Фредер приходит в ужас: он видит страшного Молоха, пожирающего людей. Не в силах смириться с увиденным, он начинает борьбу со злом.

"Верноподданные" - один из известнейших романов Генриха Манна. Экранизация классики.

"Небо над Берлином". Два ангела — Дамиэль и Кассиэль, одни из многих таких же, как они — читают сокровенные мысли людей, наслаждаются своей свободой и одновременно немного завидуют смертным, так как сами герои обречены на бессмертие. В мире ангелов нет времени и нет физических ощущений, а есть лишь дух и мысль. Полюбив цирковую акробатку Марион, Дамиэль выбирает невечную земную любовь и жизнь, со всеми слабостями и несовершенством.

21 марта 1942 года родилась Франсуаза ДОРЛЕАК - французская киноактриса.

Родилась в Париже. Старшая сестра Катрин Денев. Франсуаза Дорлиак успела сняться в нескольких фильмах ("Чингисхан" - 1965, "Тупик" - 1966, "Мозги стоимостью в миллиард долларов" - 1967 и др.), таких же талантливых и несчастливых, как она сама. Она должна была бы стать великой актрисой - так говорили профессионалы. Но трагическая гибель актрисы в автокатастрофе 26 июня 1967 года оборвала ее творческий путь.

22 марта (9 марта по ст. стилю) 1905 года родился Григорий Михайлович КОЗИНЦЕВ - советский кинорежиссёр, народный артист СССР (1964).

Учился в петроградской Академии художеств. В 1921 вместе с Л.З.Траубергом и С.И.Юткевичем организовал киногруппу под названием Фабрика эксцентрического актёра (ФЭКС). В 1924 начал работать на кинофабрике "Севзапкино" (ныне киностудия "Ленфильм"). Первые режиссёрские работы Козинцева и Трауберга (работали совместно до 1946) в "немом" кино - "Похождения Октябрины" (1924), "Шинель" (1926, по Н.В.Гоголю), "Чёртово колесо" (1926), "С. В. Д." (1927) и др. - отличались эксцентризмом, стремлением к поискам острой новой кинематографической выразительности, ограничивавшейся иногда формальным экспериментаторством. Последующие картины - "Новый Вавилон" (1929) и др. - определили поворот к социально значимой теме. Звуковой фильм "Одна" (1931) явился переходом к реалистическому искусству. Выдающимся достижением советского киноискусства стали их фильмы "Юность Максима" (1935), "Возвращение Максима" (1937), "Выборгская сторона" (1939). В этой трилогии был создан художественно убедительный типический образ русского рабочего-большевика революционной эпохи (в главной роли - Б.П.Чирков). В фильмах во всей полноте проявились гражданский пафос, зрелое мастерство режиссёров. Козинцев поставил биографические фильмы: "Пирогов" (1947), "Белинский" (1953). Выступал и как театральный режиссёр, осуществил постановку трагедий У.Шекспира "Король Лир" (1941), "Отелло" (1943), "Гамлет" (1954) в ленинградских театрах. Значительные работы Козинцева связаны с экранизацией им трагедий Шекспира "Гамлет" (1964: Ленинская пр., 1965) и "Король Лир" (1971). Эти фильмы и фильм "Дон Кихот" (1957, по Сервантесу) отличало углублённое развитие тем гуманизма, социальной справедливости, борьбы со всеми формами человеконенавистничества. Козинцев занимался педагогической деятельностью (1922-26 - мастерская ФЭКС, 1926-32 - Ленинградский институт сценического искусств, с 1941 - ВГИК). Лауреат Государственных премий СССР (1941, 1948). Награжден 2 орденами Ленина, орденом Октябрьской Революции, 2 др. орденами, а также медалями.
Скончался 11 мая 1973 года. Похоронен на Литераторских мостках Волковского кладбища в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург).