Монеты России и СССР

26 июня 1925 года в Голливуде состоялась премьера одного из самых известных фильмов Чарли Чаплина "ЗОЛОТАЯ ЛИХОРАДКА".
На размещенной ниже марке, выпущенной в Уругвае к 75-летию выхода картины в свет, показан кадр из этого фильма.

Эту приключенческую кинокомедию часто называют одной из двух лучших немых комедий в мире, наряду с «Генералом» Бастера Китона.
Фильм был признан общественным достоянием в США. Альберт Эйнштейн, любивший фильмы Чарли Чаплина, однажды написал в письме к нему: "Ваш фильм "Золотая лихорадка" понятен всем в мире, и Вы непременно станете великим человеком". На это Чаплин ответил так: «Я Вами восхищаюсь ещё больше. Вашу теорию относительности никто в мире не понимает, а Вы все-таки стали великим человеком"...

После 4-дневного молчания, вызванного отсутствием подходящего для иллюстраций материала, я продолжу, поскольку сегодняшний день, наоборот, богат (относительно) на иллюстрации. Итак...

1 июля (18 июня по ст. стилю) 1909 года (по другим источникам 1907 года) родился Серго Александрович ЗАКАРИАДЗЕ - советский грузинский актёр, мастер художественного слова (чтец), педагог. Народный артист СССР (1958).

Серго Закариадзе состоялся, прежде всего, как театральный актер, известный также как мастер художественного слова своими выступлениями на эстраде. Но, безусловно, всесоюзную известность ему принесла роль Георгия Махарашвили в фильме "Отец солдата", вышедшем на экраны в 1964 году.
Режиссер фильма Резо Чхеидзе рассказывал: "Серго Закариадзе был единственным кандидатом на главную роль. Искать актера на главную роль не пришлось. Выбор практически сразу пал на Серго Закариадзе. До этого я видел его на театральной сцене, и в других фильмах. Я знал его палитру, в театре он играл ряд характерных ролей. Тем более, что в то время он снимался в моем фильме «Морская тропа». В роли Георгия Махарашвили я хотел видеть типичного грузина, очень типичного старика, но мощного. Именно такого, как выглядел сам Сергей Александрович – мощный торс, мощные шаги, движения, и – юмор, юмор и теплота в глазах, в голосе. Я хотел, чтобы Махарашвили был именно таким – мощным, несгибаемым, но не человеком-памятником, а живым. И каждое движение его полно юмора, юмора полна и его манера разговора. Кроме того, я хотел, чтобы главный герой выглядел немного …. сказочным. Ведь сюжет «Отца солдата» - в какой то степени эпический, и в нем много «сказочного» – как человек без документов попал в армию и воевал, такое - бывает и не бывает в жизни… Я пошел к Серго уже на второй день после того, как прочитал описание сценария. Я вошел в павильон, Сергей Александрович сидел у зеркала и накладывал грим. А все мы знали его характер – когда он готовился к съемкам и работал, не реагировал ни на что… Я осторожно присел, он даже не смотрит в мою сторону… «Батоно Серго», - зову я. «М-м-м», - откликается… «Вы знаете, я вчера вечером прочел либретто Сулико Жгенти…»... Никакой реакции, продолжает накладывать грим, пробует усы, уши проверяет… «…Вот, очень интересная штука», - продолжаю, и опять никакой реакции. И тогда я начал просто рассказывать о фильме, и вдруг Закариадзе бросает грим, поворачивается и …по щекам его текут слезы… И я понял, что он будет сниматься. Кстати, руководство тогда было против Закариадзе. Мне ставили условия, что фильм должен сниматься без него. Мне пришлось настоять на его участии в фильме. Хотя, если сейчас на это посмотреть, то становится просто смешно – против кого они тогда боролись…. Бороться против Серго Закариадзе???… Великого актера, создателя великих и незабываемых образов…После смерти Серго Закариадзе я хотел смонтировать второй вариант, включить в ленту все нарезы, которые не вошли в фильм. Не из-за цензуры, а потому что материала был очень большим, и просто не умещался во временной формат. Но не удалось - материалы не сохранились. Тогда, через три–четыре месяца после выхода картины на экраны негативы смывались, потому что содержали серебро, а киностудия ежегодно должна была сдавать государству определенную норму серебра… Ничего не осталось"...
После «Отца солдата» Закариадзе сказал: «Каждый актер мечтает о такой роли. Мне пришлось ждать этого счастья более 30 лет».
Из других ролей Серго Закариадзе в кино (а всего с 1935 по 1970 год в его послужном списке 17 киноролей) можно отметить роль Петра Багратиона в филье "Кутузов" (1943) и удивительную по тонкому юмору роль доктора Левана Цинцадзе в фильме "Не горюй!" (1969).
Скончался актер 12 апреля 1971 года а Тбилиси. Похоронен в Пантеоне деятелей грузинской культуры на горе Мтацминда. На надгробном камне указаны годы рождения и смерти: 1907—1971.


1 июля 1925 года родилась Клара Степановна ЛУЧКО - советская и российская актриса театра и кино, Народная артистка СССР.

Первой работой в кино стала роль тетушки Марины в фильме «Молодая гвардия» (1948). А после «Кубанских казаков» (1949) Лучко узнала вся страна. Ее часто приглашали самые крупные режиссеры – Сергей Герасимов, Всеволод Пудовкин, Иосиф Хейфиц. За годы творческой жизни Клара Степановна снялась во многих фильмах, ставших классикой советского кино.
Среди наиболее известных работ артистки - роли в фильмах «Донецкие шахтеры» (1951), «Возвращение Василия Бортникова» (1953), «Большая семья» (1954), «Двенадцатая ночь» (1955), «Рядом с нами» (1957), «Красные листья» (1958), «Снежная сказка» (1959), «В твоих руках жизнь» (1959), «На семи ветрах» (1962), «Государственный преступник» (1964), «Опекун» (1970), «Цыган» (1979), «Мы, нижеподписавшиеся» (1980), «Бедная Маша» (1981), «Карнавал» (1981), «Ларец Марии Медичи» (1981), «Тревожное воскресенье» (1983) и другие.
Скончалась Клара Лучко в Москве 26 марта 2005 года. В Краснодаре народной артистке поставлен памятник, который и запечатлен на показанном выше почтовом конверте.


1 июля 1934 года родился Сидни Ирвин ПОЛЛАК - американский кинорежиссёр, сценарист, актёр и продюсер.

В 1950-х годах Сидни Поллак учился в театральной школе «Neighborhood Playhouse School of the Theater» у Сэнфорда Мейснера. После службы в армии (1957—1958 годы) играл в спектаклях на Бродвее, в телепьесах, преподавал актёрское искусство. Был постановщиком телепьес и телесериалов. Первой режиссёрской работой был фильм «Тонкая нить» (1965).
Широкую известность как режиссёр получил благодаря экранизации романа Хораса Маккоя «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» о танцевальном марафоне времён Великой депрессии США в 1930-е годы. В фильме сыграли Джейн Фонда и Гиг Янг, который получил премию «Оскар» в номинации «Лучший актёр второго плана».
В 1973 году Поллак снял драму «Встреча двух сердец», где играли Барбара Стрейзанд и Роберт Редфорд. Другие известные работы в 1970-х годах — фильм «Якудза» и политический триллер «Три дня Кондора». Получил «Оскар» за драму «Из Африки» (1985) и номинацию за комедию «Тутси» (1982).
В 1993 году снял триллер «Фирма» (с Томом Крузом) по роману Джона Гришэма. Фильм «Сабрина» (с Харрисоном Фордом) подвергся критике и провалился в прокате. В 1990-х годах занялся продюсированием. Снимался в фильмах — «Мужья и жёны» Вуди Аллена, «С широко закрытыми глазами» Стэнли Кубрика.
Скончался 26 мая 2008 года в возрасте 73 лет в Лос-Анджелесе.


1 июля 1967 года родилась Помела Дениз АНДЕРСОН - американская актриса и фотомодель канадского происхождения.

В кино в ее послужном списке 13 ролей. Много ролей сыграла также на телевидении. С 1992 начала сниматься в сериале «Спасатели Малибу», после которого стала одним из секс-символов США...


1 июня 1972 года родилась Клэр Антониа ФОРЛАНИ - английская актриса.

В кино с 1992 года и с тех пор Клэр Форлани снялась в около 50 фильмах разных режиссеров ("Скала", "Знакомьтесь, Джо Блэк", "Возвращение мистера Рипли", "Морская полиция: Лос-Анжелес" и др.)...

1 июля 1977 года родилась Лив ТАЙЛЕР - американская киноактриса и модель.

В четырнадцать лет Лив начала карьеру с работы моделью. На телеэкране она появилась в 1991 году в клипе Джорджа Майкла «Cowboys And Angels», а в 1994 году снялась вместе с Алисией Сильверстоун в клипе Aerosmith на песню «Crazy». Затем её одновременно пригласили сняться в фильмах «Безмолвная схватка» и «Тяжёлый». Пока Лив снималась в первом фильме, съёмки второго откладывались до тех пор, пока она не освободилась. К двадцати годам Лив снялась в нескольких успешных картинах, в том числе в фильме Бернардо Бертолуччи «Ускользающая красота».
Наибольшую известность Лив принесли роли в фантастическом блокбастере «Армагеддон», где она снялась вместе с Брюсом Уиллисом и Беном Аффлеком, и кинотрилогии «Властелин колец». Но исполнение роли пушкинской Татьяны в английской экранизации «Евгения Онегина», пожалуй, самый смелый шаг в ее карьере...

В 2104 году в Канаде планируется выпуск марки с актёром Майком Майерсом (Mike Myers).
Фильмография: «Мир Уэйна», трилогия «Остин Пауэрс», «Бесславные ублюдки» и др.

3 июля 1962 года родился Том КРУЗ - американский актёр, режиссёр, продюсер, сценарист. Трижды обладатель премии «Золотой глобус» и трижды номинант на премию «Оскар».

Круз - один из самых высокооплачиваемых американских актеров. Во время учебы в колледже принимал участие в театральных постановках. Тогда же решил, что театр и кино — это его призвание. Вскоре Том переехал в Нью-Йорк, работал официантом, а между работой бегал на кастинги. Получил свою первую эпизодическую роль в фильме «Бесконечная любовь» (1981). Одна из сцен в фильме «Рискованный бизнес» (1983) с участием Тома Круза покорила женские сердца: ошалевший от перспективы самостоятельной жизни герой танцует в пустом доме в носках и нижнем белье. В фильме «Рожденный 4 июля» (1989) он сыграл ветерана вьетнамской войны, морально и физически покалеченного войной. Эта роль принесла Крузу первую номинацию на премию «Оскар», которого он тогда так и не получил.
Начиная с 1996 года не было ни одного проходного фильма, в котором снимался Том Круз. А вершиной его актёрского мастерства подавляющим большинством представителей кинопрессы считается работа во многослойной драме «Магнолия» (1999), отмеченная множеством наград...

4 июля 1927 года родилась Джина ЛОЛЛОБРИДЖИДА - знаменитая итальянская киноактриса.

Чувственная, работоспособная актриса (за свою жизнь она снялась в 65 фильмах) была секс-символом в своей родной Италии еще до прихода в Голливуд. Известность в Италии ей принесла победа (а если быть точнее, то призовое 3-е место) на конкурсе красоты "Мисс Италия" в 1947 году. С этого же года она начала сниматься в кино. Первую значительную роль Джина Лоллобриджида сыграла в фильме 1951 года "Опасно: бандиты!". Но наибольшую популярность актриса завоевывает после выхода французской кинокомедии Кристиана-Жака "Фанфан-Тюльпан", где она исполнила главную женскую роль, а ее партнером был Жерар Филипп. Дебют актрисы в Голливуде состоялся в 1956 году, и прошло совсем немного времени, как Лоллобриджида стала широко известна американскому зрителю. Среди известных фильмов с ее участием - "Ночные красавицы", "Хлеб, любовь и фантазия", "Собор Парижской Богоматери", "Король, дама, валет". Кроме того, Джина Лоллобриджида известна и как талантливый фотограф, автор многих фотоальбомов.


4 июля 1930 года родился Мгер Мушегович МКРТЧЯН, известный под именем Фрунзик Мкртчян - армянский, советский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1984). Лауреат Государственной премии СССР (1978).

Сниматься Фрунзе Мкртчян начинал в комедийных ролях, первый фильм с его участием - "В поисках адресата" (1955). В числе чисто комедийных работ актера - роли в фильмах "Тридцать три" Георгия Данелия, "Айболит-66" Ролана Быкова, "Кавказская пленница" Леонида Гайдая, в них использовалась главным образом его внешние данные. Во многих фильмах раскрылся также лирический талант актера, а единство комедийного и драматического дара Мкртчяна проявилось в ролях Рубена в фильме Данелия "Мимино" (1977), Арменака в картине Дмитрия Кеосаянца "Солдат и слон" (1977). Многим зрителям запомнились роли Мкртчяна в таких комедийных лентах, как "Суета сует" (1979) Аллы Суриковой и "Одиноким предоставляется общежитие" Самсона Самсонова (1983).
Скончался 29 декабря 1993 года в своей квартире в Ереване.
Фрунзик умер под Новый год, и 31 декабря ночью армяне пили первый бокал без звона и молча... Было блокадное время, в дома не подавалось электричество, и всем казалось - конец света. Но на похороны пришли тысячи людей, траурная колонна с телом Мкртчяна прошла по центральной улице города. Похоронен он в пантеоне парка имени Комитаса в Ереване.

5 июля 1889 года родился Жан КОКТО - французский писатель, киносценарист. Член Французской академии (1955).

С 1930-х годов Кокто работал как киносценарист и кинорежиссёр. Написал сценарии к 53 фильмам, а в качестве режиссера поставил 11 фильмов. Среди них фильмы "Орфей", 1950, "Кровь поэта", "Завещание Орфея", 1960 и др.
Дебютировал же Кокто как поэт-символист. Поэтическое творчество Кокто периода 1-й мировой войны 1914-18 и послевоенных лет обнаруживает тенденции, свойственные кубо-футуризму и дадаизму,- сборник "Стихи" (1920); в дальнейшем поэзия Кокто развивается от "неоклассики" поэмы "Церковное пение" (1923) к сюрреализму сборник "Опера" (1927). Среди романов Кокто наиболее известны "Самозванец Тома" (1923, русский перевод 1925) и "Трудные дети" (1929). Кокто-драматург пытался осовременить античную и шекспировскую трагедии. Автор психологической монодрамы (вид драмы, исполняемой одним актёром) "Человеческий голос" (1930, русский перевод 1971) и пьесы "Трудные родители" (1938).
Скончался 11 октября 1963 года.

6 июля 1946 года родился Сильвестр СТАЛЛОНЕ - американский актёр, режиссёр, сценарист и продюсер.

Получить работу в кино Сталлоне долго не удавалось - первым его опытом в данном направлении стало софт-порно - две картины не детского содержания. После того, как он стал суперзвездой были переизданы под единым названием "Итальянский жеребец" /Italian Stallion, 1976/.
После этого последовал ряд мелких неудачных ролей в разных картинах и Сильвестр начал было уже отчаиваться, но решил временно оставить актерское поприще и принялся писать сценарии. Его история про боксера Рокки Бальбоа понравилась продюсерам и была вскоре экранизирована со Сталлоне в главной роли. Успех был ошеломляющим. Картина принесла ее создателям более 200 млн. долл. И была выдвинута на "Оскар" в 10 номинациях.
Вскоре популярность Сталлоне как героя боевиков была подкреплена также тремя фильмами про Джона Рэмбо, картиной "Кобра" /Cobra, 1986/, "Танго и Кэш" /Tango & Cash, 1989/ и некоторыми другими.
Попытки Сталлоне попробовать себя в комедийном жанре не пользовались популярностью в США: "Стой или моя мама будет стрелять" /Stop! Or My Mom Will Shoot, 1992/ и "Оскар" /Oscar, 1991/ провалились в американском прокате, хотя в России пришлись зрителю по душе.
С годами звезда Сталлоне начала постепенно тускнеть. Вторую и третью часть "Рэмбо" и вовсе можно назвать провальными. К примеру, вторая часть получила золотую малину, за худший сюжет, худший актёр, худший противник и худший фильм года. Такие ленты как "Судья Дредд" /Judge Dredd, 1995/, "Разрушитель" /Demolition Man, 1993/ и "Убийцы" /Assassins, 1995/ уже не пользовались такой популярностью, как ранние работы актера.
И всё же, «Разрушитель» (1993) и «Специалист» (1994) смогли вернуть Сильвестра к славе. Фильм «Ангел мести» принес ему 20 миллионов долларов, и большой успех...

7 июля 1899 года родился Джордж КЬЮКОР - американский кинорежиссёр и сценарист.

Кьюкор - один из самых любимых и ценимых в США кинорежиссеров, многие из фильмов которого — «Обед в восемь», «Филадельфийская история», «Газовый свет», «Ребро Адама», «Моя прекрасная леди» (1964, премия «Оскар» за лучшую режиссуру) и др. — вошли в золотой фонд Голливуда.
В кино Кьюкор пришел как автор диалогов, работал вторым режиссером. Его первые картины "Бродвейская королевская семья" (The Royal Family of Broadway, 1930) и "Опороченная леди" (Tarnished Lady, 1931) прошли малозамеченными, хотя они несли очарование театра и открыли новую звезду кино - Таллулу Бэнкхэд. Покинув студию "Парамаунт", Кьюкор в 1932 перешел в "RKO", где открыл талант Кэтрин Хэпберн в фильмах "Объявление о разводе" (A Bill of Divorcement, 1932) и "Маленькие женщины" (Little Women, 1933). Славу Кьюкору принесли на "MGM" картины "Обед в 8 часов"(Dinner at Eight, 1933) с Джин Харлоу и "Дэвид Копперфилд" (David Copperfield, 1934) с У. В. Филдсом. Умение работать с актерами не изменило ему и в дальнейшем, хотя работы Нормы Ширер в "Ромео и Джульетте"(Romeo and Juliet, 1936), Джоан Кроуфорд в "Сьюзен и Бог" (Susan and God, 1940) и Греты Гарбо в "Двуликой женщине" (Two-Faced Woman, 1941) не принадлежат к их творческим вершинам.
Для Джоан Кроуфорд более удачными стали фильмы Кьюкора "Женщины" (The Women, 1939) и "Лицо женщины" (A Woman's Face, 1941). Триумфом "золотого" периода Кьюкора стали мелодрама "Дама с камелиями" (Camille, 1937) с Гарбо и салонная любовная комедия "Филадельфийская история" (The Philadelphia сюжет, 1940) с Кэтрин Хэпберн и Кэри Грантом. Психопатологический триллер "Газовый свет" (Gaslight, 1944) принес "Оскар" Ингрид Бергман, но не стал большой удачей режиссера. Более плодотворными оказались фильмы, обыгрывающие таланты актерского дуэта Трэси - Хэпберн в фильмах "Ребро Адама" (Adam's Rib, 1949) и "Пэт и Майк" (Pat and Mike, 1952). Картина "Рожденная вчера" (Born Yesterday, 1950) принесла "Оскар" Джуди Холлидей, хотя сам фильм получился довольно статичным.
В 1950-е годы ленты Кьюкора уже не достигали "золотых" высот, лишь мюзикл "Девушки" (Les Girls, 1957) выделялся замечательной игрой Кэй Кендолл. "Девушки" явно превосходили удостоенную многих "Оскаров" (в том числе и за режиссуру) "Мою прекрасную леди" (My Fair Lady, 1964). Не очень удачной получилась и драма "Дикий ветер" (Wild Is the Wind, 1957) с Анной Маньяни. Комедийный талант Мерилин Монро не спас глупый сценарий музыкальной комедии "Займемся любовью" (Let's Make Love, 1960), а такие экстравагантные проекты, как "Жюстина" (Justine, 1969) и "Синяя птица" (The Blue Bird, 1975, совместно с СССР) быстро канули в Лету. Экранизация Грэма Грина "Путешествия с тетушкой" (Travels with my Aunt, 1972) с блистательной Мэгги Смит в роли тетушки и последняя работа Кьюкора в кино "Богатые и знаменитые" (Rich and Famous, 1981) - о женской дружбе-ненависти с Жаклин Биссе и Кэндис Берген вновь подтвердили репутацию "женского режиссера", но не произвели большого впечатления из-за своей литературности.
Элегантный стиль Кьюкора и умение сочетать развлекательность с хорошим эстетическим вкусом с годами сделали его творчество любимым не только на родине, но и во всем мире.
Скончался 24 января 1983 года.


7 июля 1901 года родился Витторио ДЕ СИКА - итальянский киноактёр и кинорежиссёр.

Сниматься в кино Де Сика начал в 1930-е годы, как режиссёр выступает с 1940. Фильм "Дети смотрят на нас" (1943) положил начало творческому содружеству Де Сика со сценаристом Ч.Дзаваттини. Развивая художественные принципы неореализма, одним из основоположников которого он был, Де Сика создал фильмы: "Шуша" (1946), "Похитители велосипедов" (1948), "Умберто Д." (1951), "Чудо в Милане" (1951), "Крыша" (1956). Творчество режиссёра глубоко социально и гуманистично, проникнуто протестом против несправедливости и жестокости буржуазного общества, против фашизма и войны.
Актёрские и режиссёрские работы Де Сика отмечены высоким мастерством, тонким художественным вкусом. Их отличает жанровое разнообразие, сочетание психологической глубины и острой сатиричности, изящной, тонкой комедийности. Одна из лучших актёрских работ Де Сика - роль Бертоне ("Генерал Делла Ровере", 1959). Поставил фильмы: "Чочара" (1960, по роману А.Моравиа), "Страшный суд" (1961), "Альтонские узники" (1962, по пьесе Ж.П.Сартра), "Вчера, сегодня, завтра" (1963), "Бум" (1963), "Брак по-итальянски" (1964, по пьесе Де Филиппо "Филумена Мартурано"), "Подсолнухи" (1970, совместное итало-французское производство при участии киностудии "Мосфильм"), "Сад Финци-Контини" (1971, по роману Дж. Бассани).
Скончался 13 ноября 1974 года.


7 июля 1915 года родился Константин Тимофеевич КОНСТАНТИНОВ - молдавский актер театра и кино. Народный артист Молдавской ССР (1953).

Окончил Одесское театральное училище в 1937 году и стал артистом молдавского театра в Тирасполе. Актер большого самобытного дарования, Константинов исполнял разнообразные комедийные и характерные роли. Образы, созданные Константиновым, отличались непосредственностью, сочным юмором, динамичным развитием. Игра его лаконична и выразительна. Роли вы театре: Козьма ("Гайдуки" группы авторов), Флочи ("Ковер Иляны" Корняну), министр Тындалэ ("Сынзяна и Пепеля" Александри), Осип ("Ревизор"), Робинзон ("Бесприданница"), Фигаро ("Женитьба Фигаро"), Добротворский ("Закон чести" Штейна), Чир ("Любовь Яровая"). Исполнил роль В.И.Ленина в спектаклях "Человек с ружьем", "Кремлевские куранты".
Кроме работ в театре Константинов снялся в 17 кинофильмах киностудии «Молдова-филм». Среди них: "Ляна" (1955, дебют в кино), "Атаман Кодр" (1958), "Взрыв замедленного действия" (1970), "Последний гайдук" (1972), "Таинственный узник"(1986), "Коршуны добычей не делятся" (1988) и др.
Скончался 8 марта 2003 года.

8 июля (25 июня по ст. стилю) 1904 года родился Владимир Вячеславович БЕЛОКУРОВ - советский актёр театра и кино, педагог. Народный артист СССР (1965).

Белокуров постоянно снимался в кино, начиная с 1932 года. Всего он сыграл в пятидесяти фильмах. Кроме ярких ролей в фильмах «Валерий Чкалов» (1941) и «Поединок» (1945), важные киноработы в послевоенной карьере Владимира Белокурова: один из главарей Третьего рейха Мартин Борман в фильме «Секретная миссия» (1950) и академик С. А. Чаплыгин в «Жуковском» (1950).
Владимир Белокуров — мастер киноэпизода и второплановых ролей. Особенно яркие его работы: боцман в «Полосатом рейсе» и персонажи в трилогии о «неуловимых мстителях», в каждой из частей которой Белокуров исполнил небольшие, но запоминающиеся роли: отец-философ, конферансье, «лохматый император» в дуэте с «лысым императором», которого играл Ролан Быков, — в то время как роли остальных актёров были «сквозными». Особенно запомнился он зрителям в роли Лёвы Задова в экранизации повести А.Н.Толстого «Хмурое утро», породившей ряд крылатых фраз: «Я Лёва Задов, со мной шютить не надо!», «Засыписся, котик!», «Я бью два раза — раз по голове, другой по крышке гроба», «Выдь у тамбур» и др. Яркую эпизодическую роль (скрипача Коркина) сыграл актер в знаменитом фильме А.Митты по сценарию А.Володина «Звонят, откройте дверь»...
Скончался 28 января 1973 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

9 июля 1956 года родился Том ХЭНКС - американский актёр, режиссер, сценарист и продюсер.

Его полное имя Томас Джеффри. Сыграв в паре телесериалов, в 24 года Том получает первую роль в кино, в триллере «Он знает, что вы одни». А спустя четыре года – вторую, в романтической мелодраме «Всплеск». После этого харизматичного актера, наконец, замечают и много снимают: «Человек в красном ботинке», «Волонтёры», «Сети зла», «Большой», «Тёрнер и Хуч», сериал «Байки из склепа» и др.
В возрасте 33 года Том - востребованный актер, отец двоих детей, за его плечами один развод и десятки разноплановых ролей в кино.
Череда его звездных работ начинается в 1993-м году с фильмов «Неспящие в Сиэтле», «Их собственная лига». А роль умирающего от СПИДа гомосексуалиста в фильме «Филадельфия» приносит Хэнксу первую премию «Оскар». Но это были еще не все дары судьбы. Через год 38-летний Том Хэнкс появляется на экране в роли Форреста Гампа в одноименном фильме. Картина становится сенсацией. Образ безобидного слабоумного с благородным сердцем приносит Тому Хэнксу не только восторженную любовь зрителей по всему миру, но и вторую премию «Оскар». Так Хэнкс становится вторым актером в истории кинематографа, получившим два «Оскара» подряд. После этого актера считают в Америке национальным героем. Последующие роли только укрепляют его успех и получают одобрение кинокритики: «Спасти рядового Райана» (1998), «Зеленая миля» (1999), «Поймай меня, если сможешь» (2002), «Терминал» (2004), «Игры джентльменов» (2004), «Код да Винчи» (2006). Маленький Том, брошенный родителями, вряд ли мечтал, что когда-нибудь станет одним из самых высокооплачиваемых звезд Голливуда (так, за роль профессора Лэнгдона в «Ангелах и Демонах» он получил более 50 миллионов долларов). Том Хэнкс даже попал в «Книгу рекордов Гиннесса», как «актер, сыгравший подряд в наибольшем количестве фильмов, кассовые сборы которых превышают сто миллионов долларов».
Том Хэнкс дебютировал как режиссер и сценарист в 1996-ом, сняв в подчеркнуто документальной манере историю молодежного ансамбля, распавшегося после своего первого хита. «То, что ты делаешь» не стал большим откровением, хотя и заслужил благожелательную оценку со стороны критики...

11 июля 1920 года родился Юл БРИННЕР - американский актер театра и кино российского происхождения.

Родился во Владивостоке и при рождении получил имя Юлий Борисовия Бринер (вторая "н" добавилась к фамилии позже).
Свою первую роль в кино Юл Бриннер сыграл в 1949 году. Это был фильм «Порт Нью-Йорк». Затем, во время гастролей с мюзиклом «Король и я», Юл снимается в фильме «Десять заповедей» в роли фараона Рамзеса II. После шумного успеха третьего фильма с его участием (экранизация мюзикла «Король и я») Юл становится признанной кинозвездой и… покорителем женских сердец, бившихся в груди известнейших актрис американского и мирового кино.
Успех мюзикла привёл к тому, что Юла Бриннера стали чаще приглашать сниматься в кино. В 1956 году он сыграл одну из ролей в фильме «Анастасия» о якобы уцелевшей после расстрела дочери последнего русского императора Николая II. Этот фильм снимал выходец из России (Российской империи) Анатоль Литвак, а в главную роль исполнила выдающаяся шведская киноактриса Ингрид Бергман.
В 1958 году Юл Бриннер сыграл роль Дмитрия Карамазова в фильме по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы». Во время съёмок Юл повредил спину и весь фильм играл, превозмогая острую боль. В том же году ему предложили заменить внезапно умершего актёра и сыграть в фильме «Соломон и царица Савская», в котором его партнёршей стала Джина Лоллобриджида. За работу в этой кинокартине он получил 1 000 000 долларов, но система налогообложения была такова, что от этих денег мало что осталось.
В 1959 году Юл выкупил у Акиры Куросавы права на съёмку фильма по сюжету знаменитой картины «Семь самураев». Вестерн, получивший название «Великолепная семёрка», был поставлен режиссёром Джоном Стерджесом и вышел на экраны в ноябре 1960 года. Кинокритики довольно прохладно приняли фильм. Картина имела огромный кассовый успех во всём мире, в том числе и в СССР.
В 1966 году было снято продолжение («Возвращение великолепной семёрки»), но фильм уже не имел такого успеха.
После успеха фильма «Великолепная семёрка» Юл Бриннер получал много предложений сниматься. И диапазон ролей был широкий: от Тараса Бульбы до израильского генерала, прототипом которого являлся Моше Даян. Тем не менее сам актёр довольно иронично относился к своему успеху и признавался, что американское кино ему не нравится. Снимался Юл и в европейском киноматографе, причём даже во второплановых (но характерных!) ролях: например, в англо-французском военно-шпионском фильме «Тройной крест» (1966), поставленном Теренсом Янгом, автором первых фильмов о Джеймсе Бонде.
Скончался 10 октября 1985 года.

Как-то не заметно прошел 100-летний юбилей одного из известных советских киноактеров 1930-х - 1960-х годов. Юбилей был два дня назад. Я был в отъезде и не смог своевременно опубликовать материал, посвященный этому актеру. Делаю это сейчас.


12 июля (29 июня по ст. стилю) 1914 года родился Пётр Мартынович АЛЕЙНИКОВ - советский киноактер.

У Петра Мартыновича была не простая судьба. Он воспитывался в Могилёвской детской коммуне. В 1931 году приехал в Ленинград, поселился на Охте и поступил в Техникум сценических искусств на курс Сергея Герасимова.
Ещё будучи студентом начал сниматься в эпизодах: фильмы «Встречный», «Крестьяне». А всенародную славу Алейников обрёл после выхода на экраны фильма «Семеро смелых», где он сыграл роль поварёнка Петьки Молибоги. В этом фильме раскрылось его лирико-комедийное дарование и редкое обаяние.
А далее были другие фильмы. Всего за всю карьеру Пётр Алейников принял участие в съемках более 40 художественных фильмов.
На съёмках в фильмах «Трактористы» и «Большая жизнь» Пётр Мартынович познакомился с актёрами Борисом Андреевым и Николаем Крючковым. Дружба этих актёров сохранилась на долгие десятилетия, и во многих картинах они участвовали вместе.
В 1943 году у Петра Мартыновича родилась дочь Арина, которая впоследствии также стала актрисой. А его сын - Тарас Алейников, родившийся в 1938 году, - был кинооператором.
В 1967 году вышел последний фильм с участием Петра Алейникова: «Утоление жажды», где Алейниковым была сыграна роль старого рабочего Марютина.
Скончался Пётр Мартынович 9 июня 1965 года в Москве. Борис Андреев, узнав о намерениях властей похоронить его друга Алейникова на второстепенном кладбище, добился того, чтобы Петру Алейникову было отдано то место на Новодевичьем кладбище, которое было зарезервировано для самого Бориса Фёдоровича.

14 июля 1918 года родился Ингмар БЕРГМАН - шведский режиссёр театра и кино, сценарист, писатель.
К сожалению, я смог найти для иллюстрации только во такой почтовый блок, выпущенный в Мали в 1995 году к 100-летию кинематографа, на котором портрет Бергмана микроскопически мал по сравнению с Лив Ульман, в фильмах которого она принимала участие.

Окончив Стокгольмский университет в 1940 году, Бергман устроился режиссером Стокгольмского Королевского драматического театра. Под его руководством было поставлено более чем 35 спектаклей по произведениям классических писателей.
С 1941 года Ингмар Бергман начал писать сценарии кинофильмов, и уже в 1944 году увидел свет первый фильм "Травля". Его картины всегда были наполнены глубоким смыслом, часто обращались к глубинам подсознания и поднимали извечные вопросы любви и смерти. Все сценарии для собственных фильмов Ингмар Бергман писал самостоятельно, вкладывая в каждую работу частичку себя. Наибольшую популярность Ингмару Бергману принесли картины "Земляничная поляна", "Час волка", "Седьмая печать" и др.
Творчество талантливого шведского режиссера было по достоинству оценено мировым киносообществом, а три статуэтки "Оскар" стали очевидным тому подтверждением.
Скончался 30 июля 2007 года.


14 июля 1919 года родился Лино ВЕНТУРА - известный французский и итальянский киноактёр, по национальности - итальянец.

В молодости Вентура был боксером. В кино дебютировал в 1953 году в гангстерском боевике Жака Беккера "Не тронь добычу", а концу 1950-х годов уже играл в главных ролях во французских и итальянских фильмах. Прославился он исполнением главной роли в шпионском триллере Клода Пиното "Le Silencieux" (1972). В 1982 году Вентура сыграл роль Жана Вальжана в экранизации "Отверженных" режиссера Робера Оссейна.
Всего за свою жизнь Лино Вентура успел сняться в 76 фильмах.
Скончался 23 октября 1987 года в городе Сен-Клод во Франции.

16 июля 1911 года родилась Джинджер РОДЖЕРС - американская актриса, певица и танцовщица, обладательница премии «Оскар» в 1941 году.

Роджерс стала наиболее известна благодаря совместным выступлениям в паре с Фредом Астером.
Впервые на киноэкранах она появилась в трёх короткометражках в 1929 году, а год спустя подписала семилетний контракт с Paramount Pictures. Первоначально она исполнила пару ролей на студии Astoria Studios в Нью-Йорке, а затем вместе с матерью переехала в Голливуд.
Первые годы сотрудничества с Paramount она исполняла в кино небольшие роли хористок и танцовщиц, но к 1932 году уже достаточно возвысилась в Голливуде и была включена в список наиболее перспективных звёзд WAMPAS Baby Stars. Успешным для Джинджер стал и следующий год, когда она блистательно сыграла роль Энн в фильме "42-я улица".
В том же 1933 году зародился и тандем «Джинджер и Фред» (с Фредом Астером), ставший одним из самых популярных танцевальных дуэтов в будущем. Впервые на экранах они появились вместе в небольших ролях в музыкальной комедии «Полёт в Рио» (Flying Down to Rio). Вторым был фильм «Весёлая разведённая» (The Gay Divorcee) 1934 года, причём Фред и Джинджер снялись в нём уже в главных ролях. Всего же совместно с 1933 по 1949 год они снялись в 10 фильмах, перевернувших жанр музыкальной комедии.
Скончалась 25 апреля 1995 года.


Согласно сайту "Этот день в истории" 16 июля 1953 года родился Микки РУРК - американский киноактер, бывший боксер. Часто указывают, что Рурк родился 16 сентября, а год рождения 1950, 1952 или 1956. В общем неразбериха какая-то с датой его рождения. Я решил поверить сайту, главным образом, потому, что сайт этот мне очень нравится.

Его полное имя - Филип Андре РУРК-младший. Прежде чем стать кинозвездой, Рурк перепробовал себя на множестве работ, включая тренера бойцовых собак и вышибалы в баре для трансвеститов.
В возрасте 23 лет Рурк улетает в Нью-Йорк, где планирует добиться успеха на актёрском поприще. Далее он поступает в Актёрскую студию Ли Страсберга, где впервые его и замечает Лоуренс Каздан. Так Микки Рурк получает небольшую роль в фильме «Жар тела».
Однако по-настоящему заметили актёра только после того, как он сыграл в картине Спилберга «1947» и в фильме «Врата рая» Майкла Чимино. А первой знаковой работой Рурк отметился в фильме Копполы «Бойцовская рыбка» (1983). Мировую известность и народную любовь, а также звание секс-символа Микки Рурк получает после выхода «9 с половиной недель», где он составил блестящий дуэт Ким Бессинджер.
Далее Рурк становится звездой первой величины, его приглашают на съёмки в разные картины. Как актёр он переживает небывалый успех. Но в 1990-х Микки застала глубокая депрессия, в это время он много пьёт и употребляет запрещённые препараты. Его репутация запятнана, и очень быстро о нём забывают. Было несколько попыток вернуться в кино, но каждый раз они оборачивались провалом.
И лишь в 2008 году на экраны выходит фильм «Рестлер», где Микки Рурк блестяще сыграл главную роль (престарелого рестлера Рэнди «Барана» Робинсона), за что удостоился сразу трёх престижных наград за лучшую мужскую роль (BAFTA, «Золотой глобус», «Независимый дух») и был номинирован на «Оскар». Это было его актёрское возрождение. Всего на счету Микки Рурка более 50 фильмов с его участием...

17 июля 1899 года родился Джеймс КЭГНИ - американский киноактер.

Его полное имя - Джеймс Фрэнсис Кэгни младший. Он был одним из наиболее востребованных актёров классического Голливуда, удостоенным в 1942 году «Оскара» за лучшую мужскую роль. По итогам XX века Американский институт киноискусства включил Кэгни в десятку величайших актёров в голливудской истории. Именно ему данное учреждение в 1974 году присудило первую в своей истории премию за выдающийся вклад в развитие киноискусства.
Кэгни снялся без малого в 70 фильмах. Несмотря на малопримечательную внешность, Кэгни с успехом воплотил в классическом Голливуде типаж «плохого парня». Хрипловатый раскатистый голос этого коротыша выдавал неистощимые запасы взрывного темперамента. Всю свою жизнь он боролся с навязываемым ему типажем. Его актёрский диапазон простирался от ролей в экранизациях Шекспира («Сон в летнюю ночь» Макса Рейнхардта) до сатирических комедий («Один, два, три» Билли Уайлдера). Свой единственный «Оскар» он выиграл за мюзикл «Янки Дудл Денди» (1942).
После неудачного режиссёрского опыта в 1957 году Кэгни стал сокращать свои появления в кино. В 1970-е годы из-за проблем со здоровьем он окончательно отошёл от работы в кино и написал книгу мемуаров. В 1981 году по приглашению Милоша Формана исполнил небольшую, но запоминающуюся роль в «Рэгтайме».
Скончался 30 марта 1986 года. На похоронах актёра с проникновенной речью выступил его старый товарищ, Рональд Рейган, назвавший его одним из лучших актёров Америки. А за два года до этого Рейган вручил ему высшую гражданскую награду США — Президентскую медаль Свободы.

18 июля 1967 года родился Вин ДИЗЕЛ (или ДИЗЕЛЬ) - американский актёр, сценарист, режиссёр и продюсер. Основатель продюсерских компаний One Race Films и Racetrack Records, Tigon Studios.

Благодаря атлетическому телосложению и суровой внешности Дизел стал одним из самых известных актёров боевиков начала 2000-х годов после главных ролей в фильмах «Чёрная дыра», «Форсаж», «Три икса», «Одиночка», «Хроники Риддика», «Лысый нянька: Спецзадание» и др.
В 2002 году стал обладателем премии канала «MTV» в номинации «Лучшая экранная команда» за роль Доминика Торетто в фильме «Форсаж».

21 июля 1888 года родился Жак ФРЕЙДЕР - французский кинорежиссёр.

С 1908 Фрейдер был актёром театра, затем кино. Как режиссёр дебютировал в 1916 году фильмом "Господин Пенсон, полицейский". В 1921 году поставил яркую, экзотическую картину "Атлантида", имевшую большой коммерческий успех. Лучшие немые фильмы Фейдера – "Кренкебиль" (1922, по А. Франсу), "Грибиш" (1925), "Тереза Ракен" (1928, по Э.Золя) – противостояли экранным стандартам, утверждали национальное своеобразие и реализм французского киноискусства. В сатирическом кинопамфлете "Новые господа" (1928) разоблачались буржуазный парламентаризм, карьеризм и беспринципность политиканов. В 1929–33 Фейдер работал в США. Трагическое одиночество человека в буржуазном мире, мотивы тоски, неустроенности, иллюзорности окружающего составляют основное содержание крупнейших работ Фейдера "Большая игра" (1934) и "Пансион "Мимоза"" (1935). В исторической комедии "Героическая кермесса" (1935) блестяще передан колорит эпохи, реставрированы быт и нравы Фландрии 18 в. После оккупации Франции немецкими фашистами Фейдер эмигрировал в Швейцарию, возвратился на родину в 1945 году. Последняя работа – "Макадам" (1946). В ряде фильмов Фейдера ведущие роли исполнила его жена Франсуаза Розе. Фрейдер - автор книги "Кино – наша профессия" (1944, совместно с Ф.Розе).
Скончался 25 мая 1948 года.


21 июля (9 июля по ст. стилю) 1898 года родилась Ольга Николаевна АНДРОВСКАЯ - русская советская актриса, Народная артистка СССР (1948).

Андровская - одна из замечательной плеяды актеров МХАТ, в труппе которого она состояла с 1924 года до конца своей жизни. На сцене театра сыграла множество ролей.
В кино Ольга Николаевна блеснула в фильмах, поставленных по произведениям А.П. Чехова: "Медведь", "Человек в футляре", "Юбилей" и др.
Скончалась 31 марта 1975 года. Похоронена на Новодевичьем кладбище в Москве.

Ровно 25 лет назад
23 июля 1989 года родился Дэниел РЭДКЛИФФ - юный английский киноактер, широко извстный как исполнитель роли Гарри Поттера.

Впервые молодой актёр появился на экране в 1999 году в телефильме BBC «Дэвид Копперфилд». В том же году прошёл кинопробы на роль Гарри Поттера в фильме режиссёра Криса Коламбуса «Гарри Поттер и философский камень». Съёмки начались в 2000 году, а выпуск фильма в прокат состоялся в 2001-м. Фильм пользовался огромным успехом, мировые кассовые сборы превысили 970 млн долларов. Перед этим Рэдклифф появился в небольшой роли в фильме «Портной из Панамы».
Затем последовали продолжения — «Гарри Поттер и Тайная комната», «Гарри Поттер и узник Азкабана», «Гарри Поттер и Кубок огня», «Гарри Поттер и Орден Феникса», «Гарри Поттер и Принц-Полукровка», «Гарри Поттер и Дары Смерти: часть 1» и «Гарри Поттер и Дары Смерти: часть 2», которые сделали не менее внушительные сборы.
Его отпечатки рук, ног и волшебной палочки в бетоне уже запечатлены в Голливуде, портрет висит в Национальной портретной галерее — и более высоких нематериальных высот уже, наверное, не достичь. Теперь остается лишь зарабатывать деньги, получать награды и звания. С первым и так все в порядке, да и с остальным в Англии обычно проблем не возникает...

24 июля (11 июля по ст. стилю) 1901 года родился Игорь Владимирович ИЛЬИНСКИЙ - советский актёр, режиссёр театра и кино, мастер художественного слова (чтец). Народный артист СССР (1949). Герой Социалистического Труда (1974). Лауреат трех Сталинских премий первой степени (1941, 1942, 1951).

И в театре, и в кино его ждала счастливая творческая судьба со множеством ярких и незабываемых ролей. После учебы в студии Федора Комиссаржевского и первых выходов на сцену ему посчастливилось 15 лет работать со Всеволодом Мейерхольдом, а с 1938 года его домом (с небольшим перерывом) стал Малый театр.
В кино Игорь Владимирович дебютировал ролью сыщика Кравцова в экранизации фантастического романа Алексея Толстого «Аэлита». Режиссер Яков Протазанов сразу подметил комедийный дар актера, его столь важное в эпоху немого кино владение искусством пантомимы и дал раскрыться таланту Ильинского в своих новых картинах «Закройщик из Торжка», «Процесс о трех миллионах», «Праздник святого Йоргена», вошедших в золотой фонд советского кино. Бывалов в фильме «Волга-Волга» Григория Александрова и Огурцов в «Карнавальной ночи» Эльдара Рязанова пополнили галерею сатирических персонажей актера, и совсем иные краски Ильинский нашел для роли полководца Михаила Кутузова в рязановской «Гусарской балладе».
Всего за полувековой период времени с 1924 по 1974 год Ильинский снялся в 28 фильмах.
Скончался 13 января 1987 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.


24 июля (11 июля по ст. стилю) 1912 года родился Николай Олимпиевич ГРИЦЕНКО - советский актёр театра и кино. Народный артист СССР (1964). Лауреат Сталинской премии первой степени (1952).

В кино Николай Олимпиевич начал сниматься в 1942 году, сыграв роль Коли в фильме "Машенька". А в 1978 году в фильме "Ссыльный №011" сыграл свою последнюю роль Варламцева. В промежутке между этими двумя фильмами было еще 45 киноролей, среди которых: Вадим Петрович Рощин в кинотрилогии по роману Алексея Толстого "Хождение по мукам" (1957-1959), Алексей Александрович Каренин в фильме по роману Льва Толстого "Анна Каренина" (1967), Викентий Павлович Сперанский в фильме "Адъютант его превосходительства" (1969), Николай Антонович Татаринов в фильме по роману Вениамина Каверина "Два капитана" (1976) и др.
Скончался 8 декабря 1979 года. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

25 июля 1929 года родился Василий Макарович ШУКШИН - советский писатель, актер, режиссер и сценарист.
Сегодня ему исполнилось бы 85 лет.

В 1960 году Шукшин окончил режиссёрский факультет ВГИКа.
Печататься и сниматься начал в 1959 году. В дипломной работе "Из Лебяжьего сообщают" был сценаристом, режиссером и исполнителем главной роли. Режиссерский дебют Шукшина - фильм "Живет такой парень" (1964) - показал его своеобразную манеру — обаятельность и свежесть образов, юмор.
В последующих авторских фильмах Шукшин (он автор сценария и режиссер) раскрываются нравственные искания современников, людей города и деревни, передаются бытовые подробности, с любовью рисуется образ талантливого человека из народа, размышляющего о смысле жизни, стремящегося найти свое место. Особенно это проявилось в фильмах "Печки-лавочки" (1973) и "Калина красная" (1974), в которых Шукшин был и исполнителем главной роли.
Те же черты характерны и для прозы Шукшина, которая тесно взаимодействует с его кинематографической деятельностью. Герои, сыгранные Шукшиным в двух десятках его фильмов и картинах других режиссеров, отличаются яркой индивидуальной манерой поведения, своеобразием речи. Лучшие из них — Федор-большой ("Два Федора", 1960), директор комбината Черных ("У озера", 1971), крестьянин Расторгуев ("Печки-лавочки", 1972), Егор Прокудин ("Калина красная", 1974), солдат Лопахин ("Они сражались за Родину", 1975).
Лауреат Государственной премии СССР за исполнение роли Черных в фильме режиссера С.Герасимова "У озера" (1971) и Ленинской премии (1976, посмертно).
Скоропостижно кончался 2 октября 1974 года в период съёмок фильма «Они сражались за Родину». Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

26 июля 1922 года родился Блейк ЭДВАРДС - американский режиссёр и сценарист.

Блэйк Эдвардс приобрел известность в основном благодаря популярным комедиям 1960-х и 1970-х годов из цикла «Розовая пантера», с их главным героем — незадачливым инспектором Клузо в исполнении прекрасного комика Питера Селлерса, каскадом трюков и незатейливым юмором. Однако творчество Эдвардса имеет намного более широкий диапазон. Он является одним из создателей современного кино с профессиональным умением комбинировать колоритные визуальные сцены с тонким юмором в фильмах типа «Завтрак у Тиффани» (1961), «Выстрел в темноте» (1964) и детективного телевизионного сериала «Питер Ганн» в конце 1950-х, начале 1960-х годов.
За многолетнюю творческую карьеру 39 фильма Эдвардса были номинированы на такие награды как «Оскар», «Золотой глобус» и «Эмми». Кроме этого он организовывал и проводил творческие вечера — диспуты между ведущими деятелями кинобизнеса, что общепризнанно его большим вкладом в развитие кино.
Скончался 15 декабря 2010 года в возрасте 88 лет. Этому печальному событию и посвящен показанный выше конверт.

27 июля (14 июля по ст. стилю) 1903 года родился Николай Константинович ЧЕРКАСОВ - русский советский актёр театра и кино, народный артист СССР (1947).

В 1923-26 учился в Ленинградском институте сценических искусств, затем работал в Ленинградском ТЮЗе, с 1933 в Ленинградском театре драмы им. Пушкина. Выступал на эстраде (трио - "Пат, Паташон и Чарли Чаплин"). Актёр необычайно широкого творческого диапазона.
Создал ряд художественных портретов выдающихся исторических деятелей. Широкую известность получил после исполнения роли профессора Полежаева в фильме "Депутат Балтики" (1937), ставшем этапным в развитии советского кино.
Выдающееся место в истории кино заняли также образы царевича Алексея в фильме "Петр Первый" (1937-1939), Александра Невского ("Александр Невский", 1938), Ивана Грозного ("Иван Грозный", 1945, 1958). Актёру была присуща и яркая комедийность, порой гротеск - в 1929 он выступал в Московском и Ленинградском мюзик-холлах, затем в Ленинградском театре "Комедия". Он создал три разные актёрские редакции роли Дон Кихота - в одноименных спектаклях и (в 1957) фильме по Сервантесу. В кино большой успех принесла актёру роль Паганеля ("Дети капитана Гранта", 1936). Роль Дронова в фильме (1963) и спектакле "Всё остаётся людям" Алешина была одной из выдающихся работ актёра, так же как роль генерала Хлудова в пьесе Булгакова "Бег".
Черкасов был членом Советского комитета защиты мира. Автор книг - "В Индии" (1952), "Записки советского актёра" (1953), "Четвёртый Дон Кихот" (1958), "В театре и в кино" (1961). Депутат Верховного Совета РСФСР 1-го и 2-го созывов, депутат Верховного Совета СССР 3-го и 4-го созывов. Лауреат Ленинской премии (1964) и Государственных премий СССР (1941, 1946, 1950, 1951 - дважды). Награжден 2 орденами Ленина, 3 другими орденами, а также медалями.
Скончался 14 сентября 1966 года.


27 июля 1917 года родился Андре РЕМБУР, всемирно известный под псевдонимом БУРВИЛЬ - французский киноактер. Разносторонний мастер, с успехом игравший как драматические, так и комические роли.

Он родился в деревне Бурвиль. Отсюда его псевдоним, который всегда будет напоминать актеру о его корнях. Не случайно и на эстраде, и в кино первые его выступления связаны с характером хитроватого, ушлого французского крестьянина. А первый фильм символически назывался «Не так глуп». Бурвиль придумал себе комическую маску, с которой не расставался в дальнейшем, но не сделал ее исключительной принадлежностью своих ролей.
Человек бесконечно обаятельный и талантливый, Бурвиль занял в комедийном цехе Франции, столь богатом такими стопроцентными комиками, как Фернандель, де Фюнес, Жак Тати, свое собственное место. Эта умная политика позволила ему сняться не только в бурлескных комедиях типа «Ферма повешенного» и «Белый, как снег», но и создать полные человеческой доброты персонажи в фильмах «Ноэль Фортюна» (А.Жоффе), «Лесорубы» (Р.Энрико). А режиссер Жерар Ури свел его в одном фильме с Луи де Фюнесом в поразительном тандеме двух разновесных комиков, не тянувших одеяло на себя в таких знаменитых комедиях, как «Разиня» и «Большая прогулка».
Бурвиль играл и в серьезных фильмах — мелкого спекулянта на черном рынке в период оккупации Парижа («Через Париж» К. Отан-Лара), Тенардье в экранизации Ж.-П. Ле Шануа романа Гюго «Отверженные», а в комедии Ж.-П. Моки «Большая стирка» — сыграл роль эдакого донкихота, сражающегося с пагубным влиянием ТВ на его учеников. Одной из интереснейших ролей Бурвиля была роль прозорливого полицейского в картине Ж.-П. Мельвиля «Красный круг».
В 1969 году на Московском МКФ он рассказывал сюжет фильма, который хотел бы снять: о двух таксистах — московском и парижском, их дружбе, которая «посадит» одного из них в Москве на «Рено», а другого в Париже — на «Волгу». Увы, этому плану не суждено было исполниться. 23 сентября 1970 года Бурвиля не стало...

28 июля (15 июля по ст. стилю) 1900 года родился Владимир Адольфович ШНЕЙДЕРОВ - советский кинорежиссёр, народный артист РСФСР (1969).

В кино Шнейдеров работал с 1924 года. Он - один из основоположников советского приключенческого и географического фильма. Участвовал в 50 экспедициях, на материале которых снял научно-популярные фильмы: "Великий перелёт" (1925) - о международном групповом перелёте 6 советских самолетов по маршруту Москва - Пекин; "Подножие смерти" (1928) - о неисследованных районах Памира; "Два океана" (1933) - о плавании на ледоколе "Сибиряков", и др. Поставил художественные фильмы: "Джульбарс" (1936), "Ущелье Аламасов" (1937) и др. С 1963 года являлся художественным руководителем творческого объединения географических фильмов студии "Центрнаучфильм". Шнейдеров - организатор и руководитель (1960-73) телевизионного "Клуба кинопутешествий". Награждён орденом Ленина.
Скончался 4 января 1973 года.

28 июля 1928 года родилась Инна Владимировна МАКАРОВА - русская советская актриса, народная артистка РСФСР (1971).

Окончила актёрский факультет ВГИКа (мастерская С.А.Герасимова и Т.Ф.Макаровой). В кино дебютировала в роли Любы Шевцовой в фильме "Молодая гвардия" (1948, по роману А.А.Фадеева). (На показанной марке кадр из этого фильма).
Актрисе особенно близок образ современницы, женщины энергичной, душевной, непосредственной, обаятельной своей цельностью. Лучшие роли: Катя ("Высота", 1957), Варя ("Дорогой мой человек", 1958), Надя ("Девчата", 1962), Дуся ("Женщины", 1966). Актрисе удаются и острохарактерные, комедийные роли - Нонна ("Дело Румянцева", 1956), Анфиса ("Женитьба Бальзаминова", 1965, по пьесе А.Н.Островского), Дунька ("Любовь Яровая", 1970, по пьесе К.А.Тренева).
Макарова - Лауреат Государственной премии СССР (1949). Награждена орденом Трудового Красного Знамени.

29 июля 1885 года родилась Теда БАРА - американская актриса, звезда немого кино и секс-символ конца 1910-х годов.

При рождении она получила имя и фамилию Теодосия Барр Гудман. Промоутеры актрисы распространяли мнение, что её имя — это анаграмма фразы Arab Death (то есть арабская смерть), однако на самом деле Теда — это укороченная форма её настоящего имени, а Бара — среднее имя её бабушки со стороны матери.
У нее была довольно скоротечная карьера. Бара активно снималась на протяжении всего пяти лет, с 1915 по 1919 год. Но за это время она успела сняться в более чем 40 фильмах. Видимо в эпоху немого кино было в порядке вещей, когда востребованный актер или актриса снимались в течение одного года в 8 - 11 картинах, как это было у Теды в 1915 и 1916 годах.
Бара была одной из самых популярных актрис своего времени и одним из первых секс-символов кинематографа. Она носила прозвище Вампирша, что на сленге тех лет было синонимом коварной обольстительницы мужчин, и вошла в число первых актрис, сформировавших на экране образ женщины-вамп.
Устав играть яркие, но однообразные роли, Теда не раз пыталась сменить амплуа и несколько раз добивалась своего, сыграв в фильме «Кэтлин Мавурнин» (1919) невинную ирландскую крестьянку, а в картине «Под двумя флагами» (1916) — отважную девушку из Иностранного легиона.
Во время Первой мировой войны актриса с большим энтузиазмом занималась общественной деятельностью, посещая военные лагеря и жертвуя часть своих гонораров на военные нужды. В 1918 году она находилась на пике карьеры и уступала в популярности лишь Чарли Чаплину и Мэри Пикфорд, но уже через год Уильям Фокс, основатель киностудии Fox Film, потерял интерес к актрисе и звезда Теды закатилась столь же быстро, сколь взошла. С тех пор она появилась на киноэкране ещё дважды — в драме «Непокорённая женщина» (1925) и комедии «Мадам Тайна» (1926).
В 1930-х Теда Бара написала автобиографическую книгу «О чём молчат женщины» (англ. What Women Never Tell).
Скончалась 7 апреля 1955 года, совсем немного не дожив до своего 70-летнего юбилея.


И еще одна голливудская актриса в этот день.

29 июля 1905 года родилась Клара БОУ - американская актриса, звезда немого кино и секс-символ 1920-х годов.

Наибольшую известность Боу получила благодаря фильмам «Пластмассовый век» (1925), «Капкан на мужчину» (1926), «Это» (1927), «Крылья» (1927), «Называй её дикой» (1932).
Встреча в 1923 году с главой кинокомпании Preferred Pictures, Шульбергом определила звёздное будущее актрисы. Их совместная работа началась с мелодрамы о разлученных влюблённых под названием «Майские дни» (1923).
На протяжении последующих пяти лет Клара снялась в двадцати пяти картинах. Она стала приносить студии барыши, растущие от фильма к фильму в геометрической прогрессии. Но та же студия превратила её в бесправную рабыню. За первые три года ей дали только один выходной. За всю свою карьеру бедная Клара не выехала за пределы Калифорнии. Её работоспособность была ошеломляющей — всего за 12 лет своей актерской карьеры Клара снялась в 56 картинах, ни разу не отказавшись ни от одной роли.
В середине 1920-х годов слава Боу превзошла славу Мэри Пикфорд и даже Греты Гарбо. Только её лучшие фильмы держались в прокате более года при полном аншлаге. До Боу кинотеатры крутили новые фильмы не более месяца.
В 1929 году Голливуд распрощался с "великим немым". Кларе не понравился результат своего "голосового теста". Несмотря на то что голос Клары признали "тренируемым", она заявила, что уходит из синематографа. Боу всё-таки появляется в нескольких звуковых фильмах — "Бурная вечеринка" (1929), "Верная флоту" (1930), "Любовь среди миллионеров" (1930), "Шумиха" (1933).
Боу скончалась от сердечного приступа 27 сентября 1965 года в Лос-Анджелесе.

30 июля 1947 года родился Арнольд ШВАРЦЕНЕГГЕР - американский киноактер, бизнесмен и политик.

"Железный Арни", как привыкли величать Шварценеггера его фанаты по всему миру, родился в небольшом австрийском городке Грац. С детства мальчик питал слабость к спорту, любил участвовать в различных соревнованиях, его отец даже хотел, чтобы Арнольд стал профессиональным футболистом. Но судьба распорядилась иначе и, покинув местную футбольную команду, Арни занялся бодибилдингом. На этом поприще удача постоянно сопутствовала молодому атлету, и Шварценеггер многократно становился "Мистером Вселенная", "Мистером Олимпия", побеждал на многих других соревнованиях и в результате вошел в историю спорта как один из самых успешных культуристов мира.
В возрасте 22 лет Арнольд решил попробовать себя в роли киноактера и подался в Голливуд. Продюсерам пришлись по душе и внешность и телосложение Шварца, но вот фамилия показалась им несколько тяжеловатой для восприятия, поэтому в первом своем фильме "Геркулес в Нью-Йорке" /Hercules in New York, 1970/ будущая звезда появилась под псевдонимом Арнольд Стронг (т.е. "сильный"). Нельзя сказать, что этот фильм был замечен критиками, однако за роль в картине "Оставайся голодным" /Stay Hungry, 1976/ Шварц получил "Золотой Глобус" в номинации "самый многообещающий актер" или что-то типа того.
Первым серьезным успехом актера стали картины "Конан-варвар" (1982) и "Конан-разрушитель" (1983, на марке он в роли Конана), а настоящим прорывом стала совместная работа с режиссером Джеймсом Кэмероном - первый "Терминатор" (1984) - фильм, несмотря на скромный бюджет стал лидером проката. Несмотря на то, что в следующих своих фильмах, таких как "Коммандос" (1985), "Хищник"(1987), "Бегущий человек" (1987) и многих других, Арнольд лишь закрепил за собой амплуа супергероя-одиночки, он не побоялся отойти в следующих своих работах от жанра боевика и попробовать себя в комедиях.
Его игра в "Близнецах" (1988), где его партнером по фильму был великолепный Денни Де Вито, была хорошо принята и критиками и зрителями, поэтому Арнольд решил периодически сниматься в подобных лентах - в "Детсадовском полицейском" (1990), в "Джуниоре" (1994) и в "Правдивой лжи" (1994).
Попадались среди его работ и провальные картины, не оправдавшие ожиданий создателей, такие как "Бэтмэн и Робин" (1997), "Последний киногерой" (1993) и некоторые другие.
С середины 1990-х годов звезда "железного Арни" начала постепенно затухать, в моду вошли более молодые "супермэны", да и здоровье стало подводить. Арнольд перенес две операции на сердце и теперь находится в постоянном беспокойстве о своем состоянии: прием стероидов в молодости, постоянные нагрузки и не очень хорошая наследственность дали себя знать.
Не следует также забывать, что Арнольд Шварценеггер - это не только успешный киноактер и культурист, но и преуспевающий бизнесмен и политик. Он закончил Винсконсинский Университет по направлению "Бизнес и Экономика", и применяет полученные им знания, торгуя недвижимостью. В 1990 году президент Джордж Буш назначил Шварценеггера руководителем Президентского Совета по Спорту и Здравоохранению, а президент Австрии однажды всерьез заявил, что хотел бы видеть Арни своим приемником.
На досрочных выборах в октябре 2003 года Арнольд Шварценеггер был избран губернатором Калифорнии от Республиканской партии и всецело посвятил себя этой работе. В 2006 году он переизбрался на второй срок, а потом в 2011 был вынужден уйти в отставку по закону...